안무가

공연제작자 또는 방송프로듀서(방송연출가) 등과 공연 방향 및 콘셉트에 대해 협의한다.공연 목적에 맞게 음악을 선정한다.감정을 표현할 춤 동작을 구상한다.공연에 참여할 무용수 또는 무용가를 구성하여 안무한 춤을 가르치고 연습시킨다.무용을 연구하고 개발한다.공연 시 직접 출연하여 춤을 추기도 한다.

안무가가 되기 위해서는 예술계 중·고등학교와 전문대학 및 대학교의 무용과를 전공하는 것이 유리한데 이들 중에는 어린 시절부터 무용교육을 받으면서 일찍 진로를 결정한 사람이 많다.대학의 무용과에서는 전공 실기수업과 공연활동을 통해 표현력과 창작능력을 기르고, 이론수업을 통해 무용의 학문적 탐구방법을 배우게 된다.이 외에 사설 무용교육기관을 통해서도 관련 교육을 받을 수 있다.한편, 안무가는 몸으로 예술적 감동과 의지를 표현할 수 있는 능력, 극의 스토리와 메시지를 잘 표현해낼 수 있는 능력, 창의력 등과 풍부한 감정표현 능력, 신체표현 능력 등이 필요하다.

안무가가 되기 위해서는 예술계 중·고등학교와 전문대학 및 대학교의 무용과를 전공하는 것이 유리한데 이들 중에는 어린 시절부터 무용교육을 받으면서 일찍 진로를 결정한 사람이 많다.대학의 무용과에서는 전공 실기수업과 공연활동을 통해 표현력과 창작능력을 기르고, 이론수업을 통해 무용의 학문적 탐구방법을 배우게 된다.이 외에 사설 무용교육기관을 통해서도 관련 교육을 받을 수 있다.한편, 안무가는 몸으로 예술적 감동과 의지를 표현할 수 있는 능력, 극의 스토리와 메시지를 잘 표현해낼 수 있는 능력, 창의력 등과 풍부한 감정표현 능력, 신체표현 능력 등이 필요하다.

증가(13%) 현상유지(60%) 감소(26%)